Ophélie Andela
Ophélie Andela Dans cet article, vous verrez l’importance de la mode africaine sur le plan économique, culturel et identitaire. Plus concrètement, quels sont les réels changements que peuvent provoquer des ajustements de nos habitudes d’achat et de consommation s’agissant de mode.
Acheter de la mode africaine c’est booster l’économie du continent
L’achat d’articles Made In Africa soutient l’industrie locale, favorise la croissance économique, renforce les marchés locaux et réduit la dépendance vis-à-vis des importations. D’après un rapport de l’UNESCO, l’industrie de la mode et du textile est le deuxième secteur le plus important après l’agriculture en Afrique, avec une valeur de marché estimée à près de 31 milliards de dollars en 2020 et en croissance chaque année. Acheter de la mode made in Africa c’est participer à l’expansion et au développement de tout cet écosystème.
Actuellement évalués à 15,5 milliards de dollars d’exportations par an, les revenus de l’industrie de la mode du continent pourraient tripler en une décennie avec les investissements et les infrastructures appropriés.
Audrey Azoulay – Directrice générale de l’Unesco
Acheter de la mode africaine c’est créer de l’emploi
L’industrie de la mode et du textile a le potentiel de générer des opportunités d’emploi pour des millions de personnes et ce dans plusieurs secteurs :
Secteur de la confection des textiles
La richesse et la diversité des fibres naturelles et textiles traditionnels en Afrique procure aujourd’hui de l’emploi à des millions d’Africains. 37 des 54 pays africains produisent du coton ce qui procure des revenus à 3,5 millions d’agriculteurs. Tout ceci sans oublier le nombre important d’employés dans les usines de confection de textiles.
Secteur de l’habillement
Le rôle de l’Habillement, c’est de transformer les matières premières en vêtements créant des opportunités pour des professionnels tels que les modélistes, tailleurs et couturiers.
Secteur des accessoires et métiers d’art
Les consommateurs contribuent également à la création d’emplois durables dans la maroquinerie, la bijouterie, la chapellerie, le perlage, le tissage, la teinture, la broderie et d’autres procédés artisanaux.
Secteurs auxiliaires
Les professionnels du marketing, de la finance et de la logistique jouent un rôle crucial en assurant le succès commercial des marques et la distribution efficace des produits. Tandis que, les photographes de mode, les mannequins, les journalistes spécialisés et les blogueurs contribuent à la visibilité et à la promotion des créations, créant ainsi une synergie vitale au sein de l’industrie.
Acheter de la mode africaine c’est valoriser la culture et le savoir faire local
Plusieurs marques intègrent des éléments culturels uniques dans leurs créations, montrant la richesse et la diversité culturelle de chaque région de l’Afrique. De plus, de nombreuses créations impliquent des compétences artisanales spécifiques. A travers nos choix de consommation, nous pouvons soutenir ces artisans locaux et favoriser la transmission de ces compétences traditionnelles.
Acheter de la mode made in Africa c’est réduire l’impact environnemental et les conséquences écologiques de la fast-fashion
L’Afrique est considérée la poubelle mondiale de la mode jettable ou fast-fashion. Le continent est la destination de millions de tonnes de vêtements et de vêtements usagés chaque année, dont 40% sont de si mauvaise qualité qu’ils finissent dans des décharges géantes ou dans des rivières.
Certes l’afflux de commerces de vêtements d’occasion bon marché a permis à des millions de personnes de se vêtir à un prix abordable, mais de nombreuses usines locales ont été contraintes de fermer, ce qui a entraîné des pertes d’emploi et le déclin progressif de l’industrie, avec pour conséquence des difficultés économiques plus importantes.
Le développement avec notre participation de l’industrie de la mode et du textile en Afrique pourrait nous faire sortir des mailles de la mode jetable et créer une ère de mode éthique et de durabilité.
Acheter de la mode africaine c’est une renforcer l’expression de nos origines et de notre identité
Les vêtements sont des vecteurs de transmission de notre identité au monde et nous accompagnent dans les événements importants de notre vie heureux ou malheureux. Mettre du made in Africa c’est aussi se détacher du cliché et complexe selon lequel ce qui viendrait de l’extérieur serait “meilleur”.
Avec l’émergence de plus en plus de créateurs il y en a pour tous les gouts et de toutes les couleurs. Pour les amoureux ou non de wax, pour les minimalistes et les maximalistes. A force d’intérêt, vous réaliserez à quel point la mode africaine est riche et variée.
Je vous remercie d’être arrivés au bout de cet article. Il y a encore tellement à dire sur chacun des points mentionnés qu’il serait possible que beaucoup d’entre eux fassent l’objet de sujets à aborder ultérieurement. Quel est ce qui vous a le plus interpellé dans cet article (positivement ou négativement) ? N’hésitez pas à me partager votre avis en commentaire ou en me laissant un message sur mes différents réseaux sociaux.
1 comment
“Wow, quel article incroyable sur la valorisation de la mode africaine ! Ton engagement à mettre en lumière l’histoire, la diversité et la beauté de la mode africaine est inspirant. Ton travail contribue vraiment à promouvoir la richesse culturelle et artistique de l’Afrique. Continue à partager ces récits captivants, qui permettront à nous les jeunes de célébrer la diversité et encourager l’inclusion dans l’industrie de la mode. Bravo pour ce superbe article !”